Profil Kerajinan Calrec - Randy Flick



Harga
Deskripsi Produk Profil Kerajinan Calrec - Randy Flick

Randy Flick terkenal di kalangan audio sebagai mixer utama untuk World Wrestling Entertainment (WWE) dan HBO Boxing di AS. Seorang veteran dari 28 Wrestlemanias, di sini dia bercerita sedikit tentang perubahan yang dia lihat di audio televisi, terutama dalam beberapa tahun terakhir, bagaimana dan di mana dia memulai bisnis, dan bagaimana konsol Calrec melakukan pekerjaannya yang sedikit lebih mudah, meskipun dia memang memiliki tangan yang cukup besar ...

Menurut Anda, apa yang diharapkan pemirsa modern dari suara yang keluar dari TV mereka? Apakah harapan telah dinaikkan?

Ya - lima belas tahun yang lalu kebanyakan orang mendengarkan suara yang keluar dari speaker 3 inci di bagian depan TV mereka. Saat ini, banyak orang memiliki sistem home theater yang sangat bagus, atau sistem soundbar dan sub-woofer, dan kebanyakan produsen memiliki peningkatan suara surround yang pseudo. Itu bekerja dalam banyak kasus, tapi berkali-kali mengalahkan apa yang Anda lakukan. Selama lima tahun terakhir, ini membuat acara pencampuran semakin ketat, dibandingkan dengan bagaimana keadaannya 20 tahun yang lalu.

Sejak Anda mulai bekerja di bidang audio, apa perubahan terbesar yang Anda lihat dalam cara suara siaran diproduksi?

Dua perubahan besar: pindah dari meja analog ke meja digital, dan kepindahan ke fiber.

Saat pertama kali memulai, saya melakukan pencampuran pada analog Q2 dan S2. Itu adalah meja padat, dan saya sangat menikmati pekerjaan mereka, tapi saat kami pindah ke konsol digital - Sigma dan Alphas - saya menyadari betapa indahnya permukaan yang akan mereka kerjakan. Anda memasang satu fader dan menyalin dan menempelkan 15 belas baris berikutnya ke bawah daripada harus meletakkannya masing-masing di meja analog. Itulah satu hal yang sangat saya sukai dari transisi.

Saya juga menyukai gagasan bahwa Anda menggunakan teknologi serat untuk mendapatkan audio ke konsol alih-alih tembaga. Di awal karir saya, saya meliput banyak golf, dan Anda menggunakan kabel 25 pasangan panjang untuk pergi dan mendapatkan efek cetakan dari lubang, lapangan terbang dan menara pengumuman karena terlalu banyak untuk menjalankan kabel multi-inti. Bisa jadi sangat rumit. Plus, dalam kondisi basah semuanya akan terdengar seperti terbakar, berderak! Memasukkan serat langsung ke konsol telah menjadi berkah dari Tuhan. Olahraga yang menutupi banyak area tanah seperti balap dan Olimpiade sangat diuntungkan dari operasi serat.

Apa campuran paling mengesankan yang pernah Anda dengar baru-baru ini, dan mengapa hal itu sangat mengesankan Anda?

Aku akan mengatakan Superbowls baru-baru ini telah besar, juga bisbol - Dunia Seri campuran telah mengangkat bar. Saya tidak akan terkejut jika jumlah mikrofon untuk Superbowl atau game World Series dua kali lipat dari permainan musim reguler. Jelas ada tambahan reporter dan efek mics, tapi saya tahu mereka benar-benar meningkatkan jumlah cat parabola di sekitar lapangan sepak bola (untuk Superbowl).

Giants Freddy Sanchez melihat nada masuk

Untuk Seri Dunia, sepertinya ada beberapa efek cetakan setiap beberapa inci - di tempat pembuangan, di semua basis - dan banyak kerumunan, atau penonton yang berbeda, mikrofon reaksi di semua tempat.

Mikrofon-bijaksana, mungkin ada lebih banyak efek yang digunakan untuk bola baseball daripada sepak bola karena ada lebih banyak tempat untuk mendapatkan suara dari sana yang tidak ada di lapangan, dan hampir setiap posisi sekarang dimodernisasi untuk gambar stereo.

Juga, untuk mixer utama dan sub-mixer, mereka memasukkan lebih banyak materi EVS atau replay video ke konsol, jadi ini bisa dengan mudah berlipat ganda, bahkan mungkin triple kemungkinan pemutaran ulang dari mesin yang berbeda. Mereka pada dasarnya ISO'ing setiap kamera tunggal, dan yang dapat 25 atau 30 kamera atau lebih. Untuk sepak bola itu bahkan lebih.

Campurannya bisa sangat besar dan menarik, tapi mereka tetap menyimpan penyiar di sana dalam campuran sehingga Anda bisa mendengarnya dengan baik.

Apa jadinya - atau jadinya, jika itu adalah sesuatu yang terjadi di masa lalu - pertunjukan 'impian' untuk Anda kerjakan?

Saya akan mengatakan tantangan terbesar adalah mencampur Superbowl.

Saya telah mencampur banyak pertandingan sepak bola untuk jaringan yang berbeda, namun karena WWE, HBO dan seluncur es, melakukan interkom untuk pentas perdana presiden Reagan dan Clinton, pengabdian kembali Patung Liberty dan sekumpulan satu -off acara hiburan, jalur karir saya tidak pergi seperti itu. Tapi Superbowl akan menjadi mimpiku untukku.

Seberapa siapkah industri ini untuk mulai menghasilkan audio multi-channel yang lebih mendalam (Atmos dll) dalam skala besar untuk konsumsi massal?

Sekalipun gagasan untuk mencampur lingase langsung sekarang adalah masalah pendidikan yang besar untuk A1 dan mixer di AS, karena hampir tidak ada waktu belajar.

Bergerak maju, untuk melakukan beberapa campuran multi-channel di kendaraan jarak jauh hampir tidak mungkin. Mixer audio sedang mendengarkan Produser, sang Direktur, mungkin sebuah rekaman rilis AD, dan Anda juga mendengar sedikit suara kipas dari suatu tempat dan tentu saja Anda diharapkan untuk mencampur pertunjukan!

Untuk naik level benar-benar tangguh dalam operasi olah raga mobile, terutama di lingkungan 'set, shoot, strike'. Terkadang Anda merasa beruntung bahkan Anda bisa mengudara! Anda mungkin sudah mendapat telepon pukul 10 pagi, dan beberapa jam kemudian Produsen dan Direktur mengatakan sudah waktunya untuk berproduksi. Kami mencampur bagian ini dan memproduksi potongan itu, dan Anda tidak sempat berkedip,
harimu sudah cukup penuh

Untuk berkonsentrasi dan mengumpulkan dan melakukan due diligence pada operasi multi-channel yang lebih besar ... itu adalah tantangan nyata.

Kapan pertama kali Anda menyadari bahwa Anda ingin melakukan ini secara profesional?

Nah, tepat setelah bumi mendingin, saya sedang bekerja di radio untuk sementara waktu, di pertengahan sampai akhir tahun tujuh puluhan, terakhir di KDKA Radio di Pittsburgh. KDKA adalah salah satu stasiun terbesar di Amerika Serikat, dan merupakan stasiun komersial pertama, dan saya adalah Direktur Produksi mereka.

Bagian dari pekerjaan saya adalah melakukan beberapa teknik pada produksi yang lebih besar, dan untuk cakupan pemilihan yang kami lakukan. Saya sangat menikmati duduk di konsol dan membawa sepuluh atau selusin remote yang kami lakukan di lapangan untuk markas kandidat kandidat yang berbeda dan membangun campuran minus. Ditambah lagi ada setengah lusin orang di studio kami yang membuat komentar politik, dan saya sangat menyukai tantangan untuk menyiapkannya dan membuat semuanya terjadi di udara.

Setelah itu, posisi freelance di Pittsburgh muncul karena salah satu freelancer pergi ke Hollywood untuk mengerjakan beberapa film. Saya berpikir, "Anda tahu, ini bisa menjadi tantangan saya selanjutnya" dan saya memutuskan untuk membuat lompatan itu.

Saya bekerja di olahraga lokal, dan begitulah cara saya memasuki bisnis ini. Saat itu sekitar tahun 1980-81, dan saya mencampur banyak olahraga profesional di Pittsburgh dan mulai melakukan perjalanan di pertengahan tahun 80an. Salah satu perusahaan OB besar berbasis di Pittsburgh dan mereka membuat saya bekerja freelance, melakukan pekerjaan yang berbeda untuk mereka - pertunjukkan golf, produksi seluncur es dan olahraga pada umumnya. Saya juga mengerjakan Superbowl selama lima tahun.

Begitulah cara saya bekerja sebagai freelancer, dan saya masih seorang freelancer hari ini.

Apa pekerjaan besar pertama yang Anda lakukan yang membuat Anda berpikir "Sebenarnya, saya pikir saya benar-benar punya kemampuan untuk melakukan ini"?

Saya mulai lepas dari Unitel Video, yang mengirim saya untuk bekerja di WWF yang baru saja diluncurkan. Vince McMahon dan perusahaan pada saat itu mengambil operasi regional mereka dan membuatnya menjadi nasional.

Ada beberapa masalah dalam bagaimana acara itu dicampur, dan mereka mengirim saya ke lapangan untuk melakukan trouble-shoot. Mereka menyukai apa yang saya lakukan dan segera mengundang saya untuk menjadi mixer di acara itu.

Pada awal karir lepas saya - ini akan terjadi 1987 - ada Wrestlemania 3 di Pontiac, Michigan. Bahkan sekarang, ini masih merupakan hiburan indoor terbesar yang pernah ada di lebih dari 93.000 orang. Benar-benar menarik. Kami melakukan pertunjukan dalam banyak bahasa - saya melakukan bagian bahasa Inggris dan efeknya. Itu sangat menggairahkan, mungkin hal terbesar yang pernah saya lakukan dan saya pikir saya memiliki kesempatan nyata di sini.

Dua puluh delapan tahun kemudian, kami datang ke Wrestlemania 31 sekarang, yang tahun ini akan berakhir di California.

Apa proyek audio terbesar untuk TV yang sedang Anda jalani?

Wrestlemania. Itu terjadi setahun sekali dan itu adalah Superbowl WWE, jika Anda mau. Kami melakukan pertunjukan setiap tahun untuk mana saja antara 60.000 dan 80.000 orang, di dalam dan di luar arena, dan kami harus berguling bersama pertunjukan. Ini bervariasi setiap tahun, namun kru audio bisa berada di antara 16 sampai 20 orang, tergantung pada apa yang kami lakukan dan bagaimana pertunjukan tersebut ditata.

Saya tahu orang-orang yang menganggapnya bergulat - apa yang bisa sangat sulit? Gulat adalah kombinasi antara berita olahraga dan siaran, ada beberapa hasil yang telah ditentukan sebelumnya untuk kejadian yang terjadi dalam pertunjukan, namun idenya adalah bahwa segala sesuatunya berubah, dan keduanya dapat berubah pada detik terakhir.

Produser mungkin berada di tengah penghitungan mundur - "dan dalam tiga, dua dan ... jangan mengirim ini ke rumah ... dan satu ... dan gulung", dan kami benar-benar mengubah di mana beberapa musik, rekaman video atau mikrofon dikirim pada hitungan detik terakhir dari hitungan mundur. Itu berubah karena apa yang terjadi di Arena, dan apakah ada kebutuhan untuk perubahan suasana hati atau apakah kita ingin pindah ke bagian lain pertunjukan ... itu sangat cair

Itulah waktu yang membuat saya berada di ujung tempat duduk saya. Kami memiliki tata letak yang kasar dari pertunjukan, tapi kami tidak pernah tahu apa yang akan berubah selama perjalanannya.

Kami memiliki band live pada waktu yang berbeda, kami menjalankan ratusan frekuensi yang berbeda di udara untuk interkom dan mikrofon nirkabel, dan IFB, dan kami menggunakan banyak operasi Hydra yang berbeda di sekitar Arena untuk dibawa masuk dan dikirim keluar. Ada banyak aspek yang berbeda digulirkan menjadi satu siaran.

Dan pada dasarnya kami melakukan dua pertunjukkan yang berbeda pada saat yang bersamaan - orang yang hadir di arena melihat dan mendengar, dan film lainnya yang kebetulan merupakan acara televisi jaringan yang sedang kita lakukan bersamaan.

Terkadang mereka sama, dan terkadang televisi memainkan rekaman video sementara orang-orang di rumah masih mendengarkan musik yang mereka butuhkan untuk terus mendengarkan karena itulah yang mereka lihat.

WWE menunjukkan dirinya adalah satu dari sedikit pertunjukan yang melakukan 'set, shoot, strike' sebagian besar waktu, dan itu sangat menakjubkan mengingat apa yang kita pasang di udara. Kami membawa operasi kembang api kami sendiri, lampu dan rangka kami sendiri, sistem PA kami sendiri dan dua truk expando ganda.

Kami mengatur di pagi hari, dan kami melakukan live show untuk jaringan nanti pada hari yang sama. Saya punya teman yang lewat jam 10 pagi di hari pertunjukan dan bertanya berapa hari kita disini. Saya menjawab "dua jam" dan rahang mereka hanya drop!

Anda telah menggunakan konsol Calrec selama bertahun-tahun, dan mengerjakan beberapa siaran profil yang sangat tinggi - dapatkah Anda memberi tahu kami sedikit tentang bagaimana konsol Calrec digunakan dalam produksi hiburan olahraga besar seperti WWE?

Konsol Calrec mudah dimengerti. Ada banyak merek lain di luar sana, dan saya telah mengerjakan hampir sebagian besar dari mereka, dan seringkali Anda mendapati diri Anda bertanya-tanya apa yang dipikirkan orang-orang ini saat mereka menggabungkan konsol! Apalagi saat Anda sedang mencoba melakukan pertunjukan seperti WWE.

Kami menggunakan Alpha 96, Alpha Omega 56 dan Zeta 40 fader. Alpha melakukan semua campuran utama pertunjukan. Ini juga memberi makan ke mixer rumah - masuk musik untuk para pemain, gulungan video tape, hal-hal yang perlu didengar rumah - dan juga semua yang terjadi di TV, termasuk banyak panggung yang berbeda yang kita jalani dari, ditambah semua track penyiar.

Sebagian besar pertunjukkan dilakukan di tempat dan hanya dalam bahasa Inggris. Pada pay-per-view kami, kami memiliki banyak bahasa - kami pasti memiliki bahasa Spanyol sepanjang waktu, dan kami juga memiliki bahasa Prancis dan Jerman. Pertunjukan ini ditayangkan langsung ke ratusan negara, sungguh menakjubkan bahwa kita dapat melakukannya dalam jangka waktu yang singkat!

Fitur apa saja di konsol Calrec mempermudah pekerjaan Anda?

Jarak yang ketat dari fader pada semua konsol Calrec memudahkan penggunaannya. Ada beberapa titik berbeda dalam siaran di mana Anda harus memudar beberapa musik, memudar jalan lain, dan menyingkirkan yang lain, dan itu adalah gerakan empat atau lima fader pada satu waktu. Para frater Calrec yang ketat membiarkan hal itu dilakukan, di satu sisi kadang-kadang, jadi itulah satu hal yang saya sukai. Lepas saluran saluran produsen lain membuat lebih sulit, dan mixer dengan tangan yang lebih kecil benar-benar berada pada posisi yang kurang menguntungkan.

Saya juga suka ruang kepala konsol. Dalam olahraga, Anda tidak pernah tahu di mana sesuatu akan terjadi yang memiliki SPL yang sangat tinggi (tingkat tekanan suara). Seorang pria genggam dengan kamera mic berputar, dan tiba-tiba dia menembak orang banyak dan seseorang berteriak di mic karena tim mereka mencetak gol - konsol tersebut dapat menangani SPL ekstra itu. Bahkan jika itu sedikit lebih keras dari yang Anda duga itu akan terjadi!

Juga, saya suka konfigurabilitas konsol. Berbagai pilihan multi-track dan auxes dan grup, bagaimana konfigurasi, Calrec hanya mempermudah untuk mengetahuinya. Dengan beberapa produsen lain, barang konfigurasi mereka dikuburkan. Konsol Calrec hanya mudah digunakan dan mudah untuk diketahui.

Di samping catatan, saya juga mixer untuk tinju HBO di Amerika, dimanapun itu terjadi. Saya terlibat dalam program mentoring (dengan HBO Sports and Sennheiser) untuk membantu mixer suara baru dan terkini yang masuk ke bisnis dan merasakan bagaimana kinerjanya bekerja pada tingkat jaringan. Salah satu hal yang saya sampaikan kepada siswa pendampingan saat mereka mampir adalah betapa mudahnya konsol Calrec mengerti.

Hampir setiap orang bisa menjalankan konsol dengan benar saat semuanya berjalan dengan baik. Ketika ada yang tidak beres yang berada di luar kendali Anda - mikrofon mati, sepotong gigi mati - Anda harus pergi dan memecahkan masalah secara langsung, saat Anda masih mendapat siaran langsung di udara, saat itulah Anda benar-benar harus kerja.

Kupikir Calrec lebih mudah bermasalah-tembak dan lebih mudah dijalankan, dan itu penting. Jika Anda mencampur 80 fader dan Anda mencoba untuk mencari tahu apa yang salah dengan salah satu dari 20 cetakan efek yang telah Anda buka, Anda harus menemukannya karena Produser atau Direktur sedang meneriaki Anda.

Anda harus bergerak secepat mungkin dan menyelesaikannya secepat mungkin.Baca juga: plakat akrilik
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.